斯维尔·费恩（Sverre Fehn）在威尼斯的北欧馆

亭子通常是指一个开放的空间，邀请人们前来并在其中度过时光。它可以是临时的也可以是永久的，并且由于它是一个灵活的概念，因此它甚至可能会改变其形式和功能。这种类型的空间可用作庇护所，集合点，聚会场所，剧院或用于特定目的，例如演讲，活动，展览，体育或工作。例如，在威尼斯双年展上，特别是在其国家馆，每个国家都在展示，每个国家都在处理某些空间问题概念。

Giardini della Biennale, Venice

Castello, 30100 Venice, Metropolitan City of Venice, Italy

早在1959年，来自挪威，瑞典和芬兰的三支不同的团队就获得了投票权，有幸设计了威尼斯双年展的北欧馆。挪威团队赢得了Sverre Fehn设计的提议，提议的解决方案被描述为“令人惊叹的简单性，没有太多的建筑色彩”。这位1997年的“普利兹克奖得主”是二战后斯堪的纳维亚建筑的领导者。在这个展馆之后，他最大的成就是挪威哈马尔的海德马克博物馆。

北欧馆位于Giardini della Biennale，致力于在“威尼斯人的环境”中展示北欧特色灯。这就是使这个对象着迷的地方。 Fehn决定释放很多空间，并从四块外墙上拆除了两块。天花板由时尚的层压横梁制成，并涂有高光泽度（作为阳光在雪地上的隐喻）。屋顶是开放的，光束的重复“被开口打断了”，使树木可以进入建筑物的外部。这是斯堪的纳维亚的另一个概念。与自然息息相关。

The Nordic Pavilion in Venice by Sverre Fehn

Castello, 30100 Venice, Metropolitan City of Venice, Italy

费恩既使用原始材料又使用本地材料。混凝土与白水泥，白沙和白色意大利大理石相结合。这就是他创造出高强度，平静和均匀的光的方式。在前往摩洛哥之后，他可以做出区分并赞美其独特的“北欧之光”。为了在展馆中达到这种效果，他放置了两层经过精心设计的混凝土水泥花岗石，形成了一个两米深的口袋套件，可以将漂亮的温暖威尼斯光转化为均匀的照明感。这就是他到达一个无阴影的空间并在地中海的天空下带来北欧氛围的方式。

根据一个定义，“建筑师是光的雕刻家”；在这种情况下，Sverre Fehn最接近它。