Jose Ortega Museo e Casa

Era rappresentante del realismo sociale della guerra civile spagnola e uno dei membri del gruppo "Estampa popular", di cui era anche il fondatore. A tredici anni si trasferisce a Madrid dove inizia a realizzare i suoi primi quadri e a partecipare a circoli antifrancescisti, legando così le sue ultime esperienze e il suo lavoro a un forte impegno politico e civile. All'età di 26 anni fu condannato per reati d'opinione e dopo la prigionia nel 1952 fu pubblicato il suo primo ciclo di xilografie. Nei primi anni sessanta inizia il suo lungo esilio e si trasferisce a Parigi, dove riceve dal Congresso Internazionale dei Critici d'Arte di Verucchio diretto da Giulio Carlo Argan la medaglia d'oro per la sua azione di lotta alla libertà. Nel 1964 Antonello Trombadori organizza la sua prima mostra personale in Italia presso la galleria La Nuova Pesa di Roma, seguita da quelle del 1968 e 1974. Negli anni successivi realizza numerose mostre a Filadelfia, Toronto, Saint Louis, Zurigo, Torino e Bruxelles. Nel 1969 realizza le venti incisioni della grande suite dei Segadores, ispirandosi alle sofferenze delle maestranze della terra. Nel 1971 lavora al ciclo Ortega ± Dürer, sessanta incisioni sul tema della guerra civile spagnola presentate al Museo di Norimberga e poi esposte al Castello Sforzesco di Milano.

Si trasferisce a Matera nel 1973, dove ha la sua bottega nella sede del circolo culturale La Scaletta nei Sassi, sperimentando nuove tecniche di scultura dei bassorilievi e utilizzando in modo innovativo la cartapesta; qui realizza uno dei suoi più importanti cicli pittorici, Morte e Nascita degli Innocenti, presentato al Castello Sforzesco di Milano. Molte delle sue opere furono donate alla città di Matera, alla quale era profondamente legato. Nel 1976, dopo sedici anni di esilio, ottiene il permesso di tornare liberamente in Spagna, e così può esporre le sue opere a Madrid, Valencia e Bilbao, dove espone in particolare la grande serie di bassorilievi realizzati a Matera; lascia nuovamente la Spagna nel 1980 per tornare in Italia, dove continua un'intensa attività espositiva, stabilendosi nella cittadina di Bosco, in provincia di Salerno. Egli dichiarò di aver scelto questo luogo perché gli ricordava la sua amata Spagna; egli stesso disse:

"Sto bene con voi, perché qui ho trovato angoscia e miseria che sono quelle del mio popolo. Perché i colori sono quelli della mia terra. Sono rimasto perché la pelle dei lavoratori è scura e asciutta, come quella dei contadini spagnoli. »

Riuscì ad acquistare una casa (ancora oggi aperta) dove, seduto nel giardino antistante, si dedicò alla pittura di paesaggi e nature morte. La sua casa è un vero e proprio museo, dove si possono ancora ammirare dipinti che la decorano sia internamente che esternamente. In breve tempo si guadagnò la stima e l'affetto di tutti: viene ricordato come un uomo solitario e riflessivo, ma allo stesso tempo generoso e premuroso.

"Qui sono venuto a costruire un pezzo di libertà. Lavorare in queste terre significa osservare e imparare costantemente, per poi portare con sé qualcosa di veramente puro e genuino che vale la pena di aver assimilato. Ci sono momenti nella vita dei popoli in cui gli artisti sentono che un'arte dal contenuto rivoluzionario è una necessità. Quindi non più arte per l'arte. Noi poeti, musicisti, pittori, noi creatori d'arte... contro chi predica il disimpegno e l'evasione... riteniamo che la gente abbia bisogno di forme d'arte che chiamino all'unione per restituire libertà e democrazia al Paese. »

All'ingresso del borgo si possono ammirare le sue famose maioliche che raffigurano le rivoluzionarie rivolte rivoluzionarie del 1828 avvenute a Bosco.