Museo Diocesano di Vallo della Lucania

O Museu Diocesano de Vallo della Lucania sagrado na arte nasceu de um desejo de Vallo Curia e por uma necessidade de proteger o património cultural eclesiástico encontrado nas igrejas após o terremoto de 1980.Questo apresenta um dinamismo particular como as obras que formam o núcleo da coleção são adicionados dinamicamente, obras de restauração e exposição. "Apresentar as colecções" parece tão assustador. A primeira e mais importante coleção do Museu é certamente um dos retábulos, obras de beleza incomparável, incluindo o Altarpiece da Transfiguração de Torchiara (Marco Pino de Siena e ajuda, 1577), o Altarpiece Laurino (Cristofaro Faffeo, 1482), o retábulo St. Nicholas de Stella Cilento (Mestre de Stella Cilento, 1520 c.), todos em exposição no salão principal e o Mestre Díptico de Polípticos perfeitamente restaurado franciscano e agradável em seu esplendor. Entre os polípticos ainda em restauração está o de S. Mauro Cilento, Nossa Senhora do Rosário e mistérios, de Giovan Angelo D'Amato (XVI s.s.). Em contraste, o maravilhoso Altarpiece U.K. Criscuolo, de 1540, retornou após anos de custódia no Museu, de onde veio a Igreja de Santa Maria de Velia Lombards. Outra coleção que merece atenção é a das pinturas: a de S. Gennaro, atribuída a Solimena, a de São Felipe Negros e a de Penitência Madalena, a de Solimena clara, a de Pietà atribuída ao Mestre de Stella Cilento, onde há muitas referências à Pietà Avellino Silvestro Buono. Na coleção de pinturas merece definitivamente um lugar de honra "O Redentor de S. Bernardino e S. Antonio Abate" de Decio Tramontano (1560). Autor desconhecido, porém, é o S. Antonio Abate (século XVI). De grande profundidade pictórica é o São Francisco de Paula, de um artista desconhecido do século XVIII, onde há muitas referências a Giuseppe Ribera. Di Girolamo Siciliano A Anunciação (1577). Por Polidoresco sabor que também olha para o maneirismo de Marco Pino de Siena. Entre muitas outras obras da colecção deve citar-se "A Natividade com São João Baptista e São Francisco" do século XVI. por um desconhecido seguidor de Silvestro Buono. O São João é uma composição tão serena que lembra a cor clara, limpa Cesare da Sesto e, na cortina, até Andrea Sabatino. A coleção de esculturas não é muito rica em obras, mas certamente de grande interesse histórico-artístico é o San Philadelphus, estátua de madeira datada entre os séculos XI e XII. que apresenta as características básicas da arte bizantina e vem da capela da santa localizada na "Abadia de Santa Maria de Pattano". Para S. Filadélphus pano de fundo "Um Santo", escultura em madeira policromada de escultor desconhecido do século XVIII. que remonta à tradição napolitana de escultura em madeira e uma "Madonna delle Grazie" (sec. XVI) do Sul desconhecido escultor modelagem de massa e cor, técnica muito rara na época. Não menos interessante é a coleção de objetos que inclui algumas obras de importância primária, como "Caixão de Noiva" e "Goblet of St. Sylvester". O Caixão Nupcial é obra de Bottega Embriachi e data do início de 1400. O expoente mais notável de um laboratório de escultores de marfim trabalhando em Florença, Lombardia, Vêneto e depois na França foi Baldassarre Embriachi viveu entre o final do século XIV e o início do século XV. O "Goblet de Eva" é a obra de Guidino de Guido da Siena feita de prata e esmalte no século XIV. e da Igreja de San Silvestro di Sacco Pope. Embora o copo e a haste abaixo do nó não sejam originais, permanece ainda uma grande peça de interesse artístico para os seis pratos da base representando a Crucificação, Nossa Senhora das Dores, São Paulo, São Silvestre, São Pedro e São João e os outros seis pratos do "nó" nem todos legíveis. O Guia Di Dario publicou este cálice em Nápoles Nobre (VI / 1967), desde o seu regresso ao relicário do Santo Cabo Orvieto Guidino, atribuindo às histórias da Paixão e aos esmaltes das cúspides. Entre os silvers do museu ocupam um lugar importante: uma monstruosidade Domenico Giordano de 1744 (Nap44 e DGC); Giungano o cálice de Romanelli Gennaro (1832/39); a cruz processional de prata gravada Ostigliano século XV; a cruz processional de um ourives do século XVI; a cruz processional de Giungano. Braços de acabamento fino torcidos com pontas afiladas e terminando em cone de pinheiro. Tem a data de 1611 e uma inscrição legível "Pestum Adhuc Redolet" (ainda tem o cheiro de Paestum), cujo significado, até à data, não tem explicação. Outra cruz processional da paróquia de Giungano. E 'consiste em duas partes, a Verdadeira Cruz e possuir um ourives napolitano que data entre 1824 e 1839, e tem um nó de sentença e um dado "FUIT AUCTOR ITIUS D. Domitius AMORESANUS A.D. 1518"; a Cruz para altar de madeira, mãe de pérola e marfim, datada com grande precisão entre o final do século XVII. e o início do século XVIII. Foi construído por uma comunidade franciscana ou franciscana. A coleção fecha com os talheres de prata uma série de castiçais de notas napolitanas (punção incompleta "... Iezzo" + 800) e algumas ligaduras de prata para missals esculpidos e veludo vermelho. Poucas, mas preciosas, vestes litúrgicas que vão de 1600 a 1800.

Texto do Prof. Vincenzo Cerino