Grusomhetens Teater

Il Teatro della Crudeltà ha prodotto il suo primo spettacolo in collaborazione con il Trøndelag Theater nel 1989, ed è stato fondato come gruppo separato nel 1992.

Da allora ha prodotto 23 performance.

Dal 2002 abbiamo una nostra tappa nell'Hausmannsgt 34 di Oslo. Det var etableret med støtte fra Norsk Kunstråd.

La compagnia si è esibita in festival e stage in Germania, Polonia, Inghilterra, Svezia, India e Francia. L'azienda ha tenuto in questi luoghi, oltre all'Irlanda e New York, anche workshop.

Teatro di crudeltà fa spettacoli all'interno di tradizioni fisiche e recupera ispirazione di base dalla visione di Antonin Artaud di un teatro anatomico.

Creiamo il teatro con la musicalità del corpo, il suo respiro e la sua poesia, come l'inizio di ogni azione. Artaud voleva risvegliare la forza vitale insita nella natura e che l'uomo occidentale sembra aver dimenticato. Così, il teatro diventa uno strumento utilizzabile per la vita reale. Non cerchiamo di riprodurre una realtà realistica, in modo che possa essere riconosciuta, ma di raccontare il nucleo della vita insito in ogni esperienza genuina. Selv om det er baseret på et dramatisk arbejde eller en litterær tekst, er det ikke skrevet en pivotal rolle og er ofte tabt i den samlede scenepicture.

Direttore artistico e fondatore è Lars Øyno.

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Il Teatro della Crudeltà ha prodotto la sua prima esibizione in collaborazione con il Trøndelag Theater nel 1989, ed è stato fondato come gruppo separato nel 1992.

Dall'inizio sono state prodotte 21 performance.

Dal 2002 abbiamo la nostra scena nell'Hausmannsgt 34, che è stato creato con il sostegno del Consiglio norvegese per la cultura.

Il Teatro della Crudeltà prepara spettacoli all'interno delle tradizioni fisiche e si ispira alle visioni di Antonin Artaud per un teatro anatomico. Creiamo il teatro con la musicalità del corpo, il suo respiro e la sua poesia, come l'inizio di ogni azione. Artaud ha voluto risvegliare la vitalità intrinseca che esiste in natura e che l'uomo occidentale sembra aver dimenticato. Il teatro diventa così uno strumento per giocare la vita. Non cerchiamo di rendere realistica la realtà in modo che possa essere riconosciuta, ma di riferire sul nucleo centrale della vita che si trova in ogni esperienza autentica. Anche se si basa su un'opera drammatica o un testo letterario, la parola non è considerata centrale e spesso scompare nella scena generale.

Nel 2010, l'Ibsen International Scholarship Award ha ricevuto il teatro.

Direttore artistico e fondatore è Lars Øyno.