Истории, стоящие за карнавальными танцами в Оруро.

Без сомнения, карнавал Oruro - это впечатляющее событие с множеством цветов, живой музыки, замечательных костюмов и типичных танцев. Но, кроме того, каждое из исполненных представлений имеет смысл, корни которого уходят в различные моменты истории - от доколониальных времен до нескольких десятилетий назад. Хотите узнать о происхождении этих представлений?

Oruro Carnival

0000, Oruro, Bolivia

Диаблада

"Диаблада" - центральный танец этого праздника, корни которого уходят в следующую доколониальную историю. Уросы были древними жителями территории Оруро. Раньше они поклонялись вари, то есть считались вселенским духом, хотя позже стали отдавать свои милости божеству по имени Пачакама. Разъяренный, Вари послал четыре язвы к Уросу, но Сюста, дочь Пачакамы, сражалась с ними, спасая Уроса, который назвал ее их защитницей.

Испанские завоеватели, стремившиеся принести католическую религию, связали Кусту с Девой Марией. В результате этой комбинации была создана нынешняя Дева Сокавонская, в то же время Вари стал родственником дьявола.

Диаблада родился как изображение дьявольской (вари) армии, шедшей навстречу Богородице Сокавонской (Сюста). Сопровождая эту армию дьяволов, она представляет собой смесь персонажей обеих культур. Например, архангел Гавриил - католик - танцует вместе с Кондором - священным андским животным, связанным с верхним миром.

Шахтеры - первые, кто записался танцевать "Диабладу". Они с большим уважением относятся к хранителю подземного мира - независимо от того, называют ли его дьяволом, вари или эль-тио. Таким образом, они танцуют, чтобы он был доволен. Таким образом, он держит их в безопасности, пока они работают в шахтах. Затем, после выступления, они идут на коленях к Богородице Сокавонской, их защитнице на земле.

Santuario de la Virgen del Socavón, Oruro

2VMJ+2C7, Oruro, Bolivia

Моренада

"Моренада" представляет африканских рабов, привезенных в Боливию для добычи полезных ископаемых. Ее маски с выпуклыми глазами и высунутым языком показывают их неописуемую физическую и внутреннюю усталость. Также отражая изнурительную работу, тяжелые костюмы - от 10 до 30 килограммов - одевают танцоров, которые развивают тяжелый и медленный, но ритмичный танец: кажется, что они падают в сторону.

Сая афро-боливиана

"Сайя афро-боливиана", с другой стороны, - это радостный танец, с заразительным ритмом ударных, родившийся в районе Юнгас. Он был создан как часть культуры африканских потомков, которые бежали из рабства, найдя безопасное убежище в тропических землях Боливии, где они действительно создали свои собственные общины.

Caporal

"Капораль", вдохновленный афро-боливийскими ритмами, был впервые представлен миру в Боливии в 1969 году. Его "мужской характер" представлен хриплым и симпатичным смотрителем-рабовладельцем смешанной расы, который может "сотрясать землю" своими сильными шагами.

Пара этого персонажа - кокетливая женщина, которая смешивает сильное бедренное рукопожатие с изящными движениями рук.

Но и женщины могут исполнить мощный мужской танец, одетые как персонаж под названием "мача".

Этот танец приобрел такую популярность за рубежом, что в настоящее время его исполняют на международных карнавалах и фестивалях в таких странах, как Перу, Аргентина, Чили, Испания, США и др.

Тинку

"Тинку" происходит от доколониальной церемонии, в которой мужчины-боевики из различных общин северного Потоси и южного округа Оруро сражались до смерти. В настоящее время бои не настолько экстремальны, но они продолжаются, в то время как региональная музыка звучит в прямом эфире. Посетители исполняют веселый танец, окружающий бойцов.

Несмотря на то, что более 30 представлений составляют Карнавал Оруро, теперь, когда вы знаете основные, вы можете понять, насколько древними являются корни этого праздника и как исторические факты и различные культуры сформировали это событие, сделав его уникальным!