Grusomhetens Teater

Theater of Cruelty wyprodukował swój pierwszy spektakl we współpracy z Teatrem Trøndelag w 1989 roku, a w 1992 roku został założony jako osobny zespół.

Od tego czasu wykonała 23 spektakle.

Od 2002 roku mamy własną scenę w Hausmannsgt 34 w Oslo. Det var etableret med støtte fra Norsk Kunstråd.

Firma występowała na festiwalach i scenach w Niemczech, Polsce, Anglii, Szwecji, Indiach i Francji. Oprócz Irlandii i Nowego Jorku firma zorganizowała w tych miejscach warsztaty.

Teatr Okrucieństwa realizuje spektakle w ramach fizycznych tradycji i czerpie podstawowe inspiracje z wizji anatomicznego teatru Antonina Artauda.

Tworzymy teatr z własną muzykalnością, oddechem i poezją ciała, jako początkiem wszelkiej akcji. Artaud chciał obudzić wrodzoną siłę życiową, która istnieje w przyrodzie i o której zachodni człowiek zdaje się zapominać. W ten sposób teatr staje się narzędziem nadającym się do wykorzystania w życiu codziennym. Nie staramy się odwzorowywać rzeczywistości realistycznej, aby mogła być rozpoznana, ale opowiadać o istocie życia, która jest nieodłączną częścią każdego prawdziwego doświadczenia. Selv om det er baseret på et dramatisk arbejde eller en litterær tekst, er det ikke szkrevet en pivotal rolele og er ofte tabt i den samlede scenepicture.

Dyrektorem artystycznym i założycielem jest Lars Øyno.

/

Pierwszy spektakl Teatru Okrucieństwa powstał w 1989 roku we współpracy z Teatrem Trøndelag, a w 1992 roku jako oddzielny zespół.

Od początku swojej działalności wykonano 21 występów.

Od 2002 roku mamy własną scenę w Hausmannsgt 34, która została założona przy wsparciu Norweskiej Rady Kultury.

Teatr Okrucieństwa przygotowuje spektakle w ramach fizycznych tradycji i czerpie podstawowe inspiracje z wizji anatomicznego teatru Antonina Artauda. Tworzymy teatr z własną muzykalnością, oddechem i poezją ciała, jako początkiem wszelkiej akcji. Artaud chciał rozbudzić w sobie wrodzoną witalność, która istnieje w przyrodzie i o której zachodni człowiek zdaje się zapominać. Teatr staje się w ten sposób narzędziem gry przez całe życie. Nie staramy się, aby rzeczywistość była realistyczna, aby można ją było rozpoznać, ale staramy się relacjonować istotę życia, która tkwi w prawdziwym doświadczeniu. Mimo, że opiera się na utworze dramatycznym lub tekście literackim, słowo to nie jest uważane za centralne i często znika na całej scenie.

W 2010 roku teatr otrzymał Międzynarodową Nagrodę Stypendialną im.

Dyrektorem artystycznym i założycielem jest Lars Øyno.