Teatro do Bolhão

El Teatro del Bolhão se formó en 2002, formado por un grupo de once profesionales con dirección artística de Antonio Capelo, Glory Full, John Paul Costa, Joan Providence y Pedro Aparicio, que más tarde se unió a Anthony Julius. La empresa, con sede en el Palacio de Bolhão, tiene una relación sinérgica con la Escuela de Artes ACE, ahora 25 años de actividad, la integración de jóvenes profesionales formados en un equipo de trabajo en constante renovación.

Desde su debut, con A Terrible Rise of Arturo Ui en 2003, el Teatro Bolhão promueve un modelo de producción ecléctico y multidisciplinario. Tomó la escena dramatúrgica clásica - como Don Juan (2005), Otello (2009), Edipo (2012) o Ajax (2014); contemporánea - como Who's Afraid of Virginia Woolf? (2004) Start End (2006), The Bitter Tears of Petra Von Kant (2011) o tres a Swing (2013); y textos inéditos, como Write me (Night) (Noche) (2014), o los textos del dramaturgo residente Zeferino Mota Do not I look, but Nipples that Harden When Someone I Look (2012), Jerarquía (2015) y I Will Shakespeare (2016).

Otro componente de esta producción son los espectáculos multidisciplinares codirectores Joan Providence, como Pioravante Marche (2003), Hand Over Mouth (2004) o Territory (2014, nominado al premio a la mejor coreografía por el SPA) y Shockwaves (2016) que también cubren al público infantil con obras como el Hada Oriana (2004), La chica del mar (2010), Opuestos bien organizados (2013) o Una familia es una familia (2015).

Desde 2010, la empresa impulsa un servicio educativo que promueve una relación continua y orgánica con la región en la que opera a través de talleres, laboratorios y talleres, y también a través del Teatro Portátil, que lleva a las escuelas obras literarias enseñadas en diferentes niveles de educación.

Desde su debut, con A Terrible Rise of Arturo Ui en 2003, el Teatro Bolhão promueve un modelo de producción ecléctico y multidisciplinario. Tomó la escena dramatúrgica clásica - como Don Juan (2005), Otello (2009), Edipo (2012) o Ajax (2014); contemporánea - como Who's Afraid of Virginia Woolf? (2004) Start End (2006), The Bitter Tears of Petra Von Kant (2011) o tres a Swing (2013); y textos inéditos, como Write me (Night) (Noche) (2014), o los textos del dramaturgo residente Zeferino Mota Do not I look, but Nipples that Harden When Someone I Look (2012), Jerarquía (2015) y I Will Shakespeare (2016).

Otro componente de esta producción son los espectáculos multidisciplinares codirectores Joan Providence, como Pioravante Marche (2003), Hand Over Mouth (2004) o Territory (2014, nominado al premio a la mejor coreografía por el SPA) y Shockwaves (2016) que también cubren al público infantil con obras como el Hada Oriana (2004), La chica del mar (2010), Opuestos bien organizados (2013) o Una familia es una familia (2015).

Desde 2010, la empresa impulsa un servicio educativo que promueve una relación continua y orgánica con la región en la que opera a través de talleres, laboratorios y talleres, y también a través del Teatro Portátil, que lleva a las escuelas obras literarias enseñadas en diferentes niveles de educación.