Museo Arte Contemporanea Sicilia

MISSION Projekt MACS jest ściśle związany z przypadkami promującymi dziedzictwo kulturowe sycylijskiego dziedzictwa kulturowego oraz włoską i międzynarodową sztukę współczesną. Filozofią jest nawiązanie dialogu między sztuką przeszłości a sztuką współczesną. Miejsce, w którym mieści się muzeum, jest tak cennym architektonicznie kontenerem, że jest jednym z najważniejszych zabytkowych kontekstów miasta Katanii i całej Sycylii, a w wyborze tego miejsca jest istotą "Maców". Doskonale łączy sztukę i architekturę, zamierza być kontynuacją estetycznej treści naszych czasów, dlatego wolał graficzny krój swoich kolekcji sztuki w przekonaniu o znaczeniu obrazu i jego sugestywnej funkcji. Źródłem inspiracji dla MACS są "klasyczne" kryteria i parametry, takie jak piękno, umiejętności wykonawcze, zdolności techniczne, harmonia formy, prawdopodobieństwo, zbyt często marginalizowane przez awangardy XX wieku, z realiami, środkami, potrzebami i oczekiwaniami naszych współczesnych. Muzeum MACS ma nadzieję przywrócić pierwotne znaczenie dziełu sztuki, jego bezwzględną wartość, mając na celu przybliżenie sztuki wszystkim, dzieciom, nastolatkom i dorosłym. Celem jest stworzenie przyjaznego, aktywnego muzeum, dynamicznego i rozwijającego się, które może zachęcać do wymiany opinii i obiegu idei. Muzeum zdolne do interakcji z publicznością poprzez oferowanie młodej i świeżej wizji sztuki, z dala od stereotypowych historyzacji i etykiet. Muzeum, w którym można dawać przestrzeń kreatywności i ekspresji artystycznej, rozwijać talenty i konsolidować te już istniejące. Muzeum otwarte na międzynarodowość: w rzeczywistości błędne, by zawęzić Mac-y do swojego akronimu, Muzeum Sztuki Współczesnej na Sycylii definiuje znaczenie kontenera, drewna, czasu i miejsca. Za tymi czterema słowami kryje się dynamiczna i złożona rzeczywistość, na którą składają się ludzie, artyści i spotkania artystyczne, współistnienie przeszłości i teraźniejszości oraz bodźce do przyszłych projektów. Rzeczywistość, zmierzająca do dynamicznego projektowania, zamierza się rozwijać i przekraczać próg, nie tylko poszerzając własną przestrzeń, ale tworząc kulturowe skojarzenia z równie prestiżowymi pojemnikami historycznymi i artystycznymi.