Jose Ortega Museo e Casa

Er war Vertreter des sozialen Realismus des spanischen Bürgerkriegs und eines der Gruppenmitglieder "Estampa popular", dessen Gründer er auch war. Mit dreizehn Jahren zog er nach Madrid, wo er begann, seine ersten Gemälde zu malen und an antifranzösischen Kreisen teilzunehmen, was seine späteren Erfahrungen und seine Arbeit mit einem starken politischen und zivilen Engagement verband. Im Alter von 26 Jahren wurde er wegen Meinungsdelikten verurteilt, und nach seinem Gefängnis im Jahre 1952 wurde sein erster Holzschnittzyklus veröffentlicht. In den frühen sechziger Jahren begann sein langes Exil und zog nach Paris, wo er vom Internationalen Kongress der Kunstkritiker von Verucchio unter der Leitung von Giulio Carlo Argan die Goldmedaille für seine Aktion für die Freiheit erhielt. 1964 organisiert Antonello Trombadori seine erste Einzelausstellung in Italien in der Galerie La Nuova Pesa in Rom, gefolgt von 1968 und 1974. In den folgenden Jahren machte er zahlreiche Ausstellungen in Philadelphia, Toronto, Saint Louis, Zürich, Turin und Brüssel. 1969 entstanden die zwanzig Radierungen der großen Suite der Segadores, inspiriert von den Leiden der Arbeiter der Erde. 1971 arbeitete er am Ortega ± Dürer-Zyklus, sechzig Stiche zum Thema Spanischer Bürgerkrieg, die im Nürnberger Museum präsentiert und anschließend im Castello Sforzesco in Mailand ausgestellt wurden.

1973 zog er nach Matera, wo er seine Werkstatt im Hauptsitz des Kulturkreises La Scaletta in den Sassi hatte, wo er mit neuen Techniken der Basreliefs und der Verwendung von Pappmaché auf innovative Weise experimentierte; hier realisierte er einen seiner wichtigsten Bildzyklen, Tod und Geburt der Unschuldigen, der im Castello Sforzesco in Mailand präsentiert wurde. Viele seiner Werke schenkte er der Stadt Matera, der er sehr verbunden war. Im Jahre 1976, nach sechzehn Jahren des Exils, erhielt er die Erlaubnis, frei nach Spanien zurückzukehren, und so konnte er seine Werke in Madrid, Valencia und Bilbao ausstellen, wo er insbesondere die große Serie von Basreliefs in Matera ausstellte; 1980 verließ er Spanien wieder, um nach Italien zurückzukehren, wo er eine intensive Ausstellungstätigkeit fortsetzte und sich in der kleinen Stadt Bosco in der Provinz Salerno niederließ. Er erklärte, dass er diesen Ort gewählt habe, weil er ihn an sein geliebtes Spanien erinnerte, sagte er selbst:

"Ich bin einverstanden mit dir, denn hier habe ich Angst und Elend gefunden, die die meines Volkes sind." Weil die Farben die meines Landes sind. Ich blieb, weil die Haut der Arbeiter dunkel und trocken ist, wie die der spanischen Bauern. »

Es gelang ihm, ein Haus (heute noch offen) zu kaufen, wo er sich im Vorgarten der Landschafts- und Stilllebenmalerei widmete. Sein Haus ist ein echtes Museum, in dem man noch heute Gemälde bewundern kann, die es innen und außen schmücken. Er verdiente sich in kurzer Zeit die Wertschätzung und Zuneigung aller: Man erinnert sich an ihn als einsamen und nachdenklichen Mann, aber gleichzeitig großzügig und nachdenklich.

"Hier bin ich hergekommen, um ein Stück Freiheit zu bauen." In diesen Ländern zu arbeiten bedeutet, ständig zu beobachten und zu lernen, um dann etwas wirklich Reines und Echtes mitzubringen, das es wert ist, assimiliert zu werden. Es gibt Momente im Leben der Menschen, in denen Künstler eine Kunst mit revolutionärem Inhalt für notwendig halten. Also keine Kunst mehr für Kunst. Wir Dichter, Musiker, Maler, wir Schöpfer der Kunst.... gegen diejenigen, die Rückzug und Ausflucht predigen.... wir glauben, dass die Menschen Kunstformen brauchen, die zur Vereinigung aufrufen, um Freiheit und Demokratie im Land wiederherzustellen. »

Am Eingang des Dorfes kann man die berühmten Majoliken bewundern, die die revolutionären revolutionären Aufstände von 1828 in Bosco darstellen.