Museo Diocesano di Vallo della Lucania

Das Diözesanmuseum von Vallo della Lucania, das in der Kunst heilig ist, entstand aus dem Wunsch von Vallo Curia und aus der Notwendigkeit, das kirchliche Kulturerbe zu schützen, das in den Kirchen nach dem Museum 1980 gefunden wurde. "Die Kollektionen zu präsentieren" scheint so entmutigend. Die erste und bedeutendste Sammlung des Museums ist sicherlich eines der Altarbilder, unvergleichlich schöne Werke, darunter das Altarbild der Verklärung von Torchiara (Marco Pino aus Siena und aid, 1577), das Altarbild Laurino (Cristofaro Faffeo, 1482), das Altarbild des Hl. Nikolaus von Stella Cilento (Meister von Stella Cilento, 1520 Jh.), alle in der Haupthalle ausgestellt und der Diptychon-Meister von Polyptychen perfekt restauriert Franziskaner und angenehm in ihrer Pracht. Unter den Polyptychen, die noch restauriert werden, ist die von S. Mauro Cilento, Unsere Liebe Frau vom Rosenkranz und Geheimnisse, von Giovan Angelo D'Amato (XVI sek.). Im Gegensatz dazu ist das wunderschöne Altarbild U.K. Criscuolo, 1540, nach Jahren des Sorgerechts im Museum zurückgekehrt, aus dem die Kirche der Heiligen Maria von Velia Lombards stammt. Eine weitere bemerkenswerte Sammlung ist die der Gemälde: die S. Gennaro, die Solimena zugeschrieben wird, die St. Philip Blacks und die Pietà, die dem Meister von Stella Cilento zugeschrieben wird, wo es viele Hinweise auf die Pietà Avellino Silvestro Buono gibt. In der Gemäldesammlung verdient ein Ehrenplatz "Der Erlöser von S. Bernardino und S. Antonio Abate" von Decio Tramontano (1560). Autor unbekannt ist jedoch der S. Antonio Abate (sechzehntes Jahrhundert.). Von großer Bildtiefe ist der Heilige Franziskus von Paola von einem unbekannten Künstler des 18. Jahrhunderts, wo es einige Hinweise auf Giuseppe Ribera gibt. Di Girolamo Siciliano Die Verkündigung (1577). Von Polidoresco Geschmack, der auch auf den Manierismus von Marco Pino aus Siena schaut. Unter vielen anderen Werken in der Sammlung soll sie "Die Geburt mit Johannes dem Täufer und Franziskus" des 16. Jahrhunderts zitieren. Der Johannes ist eine so heitere Komposition, die an die helle Farbe, den sauberen Cesare da Sesto und im Vorhang sogar an Andrea Sabatino erinnert. Die Skulpturensammlung ist nicht sehr reich an Werken, aber sicherlich von großem historisch-künstlerischen Interesse ist die San Philadelphus, eine Holzstatue aus dem 11. und 12. Jahrhundert, die die grundlegenden Merkmale der byzantinischen Kunst darstellt und aus der Kapelle der Heiligen in der Abtei St. Maria von Pattano stammt. Zu S. Philadelphus Hintergrund "One Holy", polychrome Holzskulptur eines unbekannten Bildhauers des achtzehnten Jahrhunderts, die auf die neapolitanische Tradition der Holzschnitzerei und eine "Madonna delle Grazie" (sec. XVI) des südlichen unbekannten Bildhauers zurückgreift, die Kitt und Farbe modelliert, sehr seltene Technik zu dieser Zeit. Nicht weniger interessant ist die Sammlung von Objekten, die einige der wichtigsten Werke wie "Brautkasten" und "Kelch des heiligen Sylvester" enthält. Der Sarg Braut ist das Werk von Bottega Embriachi und wird auf den Anfang des Jahres 1400 datiert. Der bedeutendste Vertreter eines Labors von Elfenbeinbildhauern, die in Florenz, der Lombardei, Venetien und dann in Frankreich arbeiteten, war Baldassarre Embriachi, der zwischen dem Ende des XIV. und dem Beginn des fünfzehnten Jahrhunderts lebte. Der "Kelch von Eva" ist das Werk von Guidino von Guido da Siena aus Silber und Emaille aus dem 14. Jahrhundert und aus der Kirche San Silvestro di Sacco Pope. Obwohl die Tasse und der Stiel unterhalb des Knotens nicht original sind, bleibt ein großes Stück künstlerisches Interesse für die sechs Tafeln des Sockels, die die Kreuzigung, die Muttergottes der Schmerzen, St. Paul, St. Sylvester, St. Peter und St. Johannes und die anderen sechs Tafeln des "Knotens" nicht alle lesbar darstellen. Di Dario Guide veröffentlichte diesen Becher in Neapel Noble (VI / 1967), der auf den Reliquienschrein des Heiligen Corporal Orvieto Guidino zurückgeht, der den Geschichten der Passion und den Emaillen der Höcker zugeschrieben wird. Unter den Silbern des Museums nimmt ein wichtiger Platz ein: eine Monstranz Domenico Giordano von 1744 (Nap44 und DGC); Giungano der Pokal von Romanelli Gennaro (1832/39); das Prozessionskreuz aus geprägtem Silber Ostigliano fünfzehnten Jahrhundert; das Prozessionskreuz eines südlichen Silberschmiedes des XVI Jahrhunderts; das Prozessionskreuz von Giungano. Fein verarbeitete Arme mit verjüngten Enden, die in einem Kiefernzapfen enden. Mit der Jahreszahl 1611 und einer lesbaren Inschrift "Pestum Adhuc Redolet" (riecht noch nach Paestum), deren Bedeutung bis heute nicht geklärt ist. Ein weiteres Prozessionskreuz aus der Gemeinde Giungano. E'besteht aus zwei Teilen, dem Wahren Kreuz und besitzt einen neapolitanischen Silberschmied, der zwischen 1824 und 1839 entstand und einen Satzknoten und einen gegebenen "FUIT AUCTOR ITIUS D. Domitius AMORESANUS A.D. 1518" trägt; das Kreuz für Holzaltar, Perlmutt und Elfenbein, das mit großer Genauigkeit zwischen dem Ende des siebzehnten Jahrhunderts und dem Beginn des achtzehnten Jahrhunderts datiert wurde. Sie wurde von einem Franziskaner oder einer Franziskanergemeinschaft erbaut. Die Kollektion schließt mit dem Besteck eine Reihe von neapolitanischen Rechnungsleuchtern (Stempel unvollständig ".... Iezzo" + 800) und einigen silbernen Einbänden für Missals gemeißelt und rotem Samt. Wenige, aber wertvolle liturgische Gewänder von 1600 bis 1800.

Text von Prof. Vincenzo Cerino