Landmark Theatre

Als Stummfilme in Syrakus ankamen, hatte die Salina Street das Empire, den Strand, das Keith's, das Temple (später Paramount) und das Eckel Theater, um Gäste in die Innenstadt für Filmvorführungen zu ziehen. Das neueste und großartigste war Loew's Staatstheater.

Marcus Loew versuchte, das Empire Theatre zu kaufen, aber die Verhandlungen scheiterten. Immobilienentwickler fanden ihn auf der Bauseite an der nordwestlichen Ecke der Salina Street, besetzt mit dem Jefferson Hotel, zusammen mit der Fassade für einen Block entlang der Jefferson Street.

Thomas Lamb wurde als Architekt beauftragt. Er hatte bereits den Strand, den Tempel und die von Keith entworfen. Er plante das größte Theater der Stadt, 3.000 Sitzplätze, mit einem achtgeschossigen Büroturm.

Der Erwerb von Standorten im Wert von 1,9 Mio. USD begann am 29. März 1926.

Der Spatenstich für den Bau erfolgte am 15. März 1927. Der Bau dauerte elf Monate und drei Tage, umfasste mehr als 300 Arbeiter und kostete 1,4 Millionen Dollar.

Die Eröffnung von Loew's Staat wurde am 18. Februar 1928 angekündigt. Das neue Theater wurde als "das letzte Wort in theatralischer Ornamentik und Luxus" beworben. Am Vormittag des ersten Tages hatten sich vor dem neuen Theater Hunderte von Linien gebildet. Für 25 Cent Eintritt wurden die Gäste von uniformierten Saaldienern durch die Lobbys geführt und absorbierten den Reichtum an Farben und Materialien - Marmor, Terrazzo, Wandteppiche, filigrane Kronleuchter und exotische Einrichtungsgegenstände. Sie wurden durch die Haupthalle in Lambs exotische Welt eingeführt, in der sich ein von Louis Tiffany entworfener Kronleuchter für Cornelius Vanderbilt's Villa und der großartigste der zahlreichen riesigen Wandmalereien des Theaters befanden. Die Musician's Gallery, die sich vor den Haustüren befindet, zeigte in den 1930er Jahren Quartettserenaden als Pausenunterhaltung. Gönner, die die große Treppe hinaufgingen, erreichten die Promenadenlobby, wo sie sich freuten, einen Fischteich mit einem japanischen Pagodenbrunnen zu finden. Das Hauptauditorium mit 2900 Sitzplätzen war mit reichen Rot- und Goldtönen geschmückt und mit Wandornamenten verziert. Die 1.400 Pfeifen umfassende Wurlitzer-Orgel bot einen eigenen exotischen Geschmack und verwöhnt die Gäste mit Klängen wie Glockenspiel, Marimba, Vogelpfeifen, Hufbeats und Surfklängen.

Mehr als ein Jahr lang zeigte Loew's nur Stummfilme. Am 30. März 1929 zeigt sie ihr erstes "Talkie", "The Broadway Melody".

Die Depressionen der dreißiger Jahre sorgten für einige der schönsten Stunden des Theaters. Im kulturellen Stil der Zeit:

• Ein uniformierter Türsteher oder "Barker" begrüßte die Gäste vor der Tür.
• Drei Kassierer besetzten den Outdoor-Kassenkiosk.
• Uniformierte Platzanweiser, beaufsichtigt von uniformierten Kapitänen, lenkten wartende Gäste in Linien zwischen den beiden Gruppen. Samtseile, dann zu den Sitzen, als sie verfügbar wurden.
• Scharf gekleidete "Süßigkeitenmädchen" zierten die Konzessionstheken.
• Eine Kellerschreinerei fertigte auf Bestellung Schilder und Bühnenrequisiten an.

Im Jahr 1933 präsentierte Loew's seine erste öffentliche Demonstration des Fernsehens Im Jahr 1934 führte es doppelte Funktionen ein. Ungefähr zur gleichen Zeit kam die Farbe an. In den frühen 1940er Jahren präsentierte Hollywood Kriegsfilme, ergänzt durch Wochenschauen, die die Besucher auf Einblicke von Freunden oder Verwandten in Uniform untersuchten. Veteranen wurden über die Bühne geführt. Die Intermediate wurden für den Verkauf von Kriegsanleihen eingesetzt.

1947 erreichten Loew's State Kasseneinnahmen ihren Höhepunkt. Aber nach dem Zweiten Weltkrieg stiegen die Personal-, Wartungs- und Steuerkosten, mit enormen negativen Auswirkungen.

Bald begann die Loew's Corporation zu diversifizieren, was zur Folge hatte, dass die Theater in der Innenstadt als Verbindlichkeiten des Unternehmens angesehen wurden. Es reduziert Personaleinsatz, Wartung und System-Upgrades. Mechanische Anlagen sind ausgefallen. Dekorationsstoffe, Wände, Teppiche und Sitzmöbel, die einst sorgfältig gepflegt wurden, fielen dem Vandalismus zum Opfer.

1954 wurde die Orgel des Loew'schen Staatstheaters zerstört. 10 Jahre später verkaufte das Unternehmen es und seine Komponenten wurden verpackt und später im Stanford Theater in Palo Alto, CA, installiert.

1967 kündigte die Muttergesellschaft von Loew's State die Schließung und den wahrscheinlichen Abriss des Theaters an. Gleichzeitig wurden die benachbarten Keith's und Paramount Theater für eine neue Einzelhandelsentwicklung abgerissen.

Stadtverantwortliche und Kulturorganisationen schlossen sich zusammen, um das letzte Filmhaus der Innenstadt zu retten. Aber Grafschaftbeamte genehmigten und bauten stattdessen das John H. Mulroy Civic Center in der Montgomery St.

Eine reduzierte Steuerveranlagung im Gegenzug für eine Zusage, den Betrieb aufrechtzuerhalten, ermöglichte es dem Staat Loew, wieder zu öffnen. Aber es handelte sich um Ausbeutung oder Fahrpreis der zweiten Klasse, der gleichgültig im Wettbewerb mit dem Fernsehen und den kleineren, gut finanzierten Erstausstattungshäusern der Vororte aufgenommen wurde.

Mitte der 70er Jahre kündigte Loew's erneut die Schließung des Theaters an. Da der Abriss drohte, gründeten Gemeindeleiter, Stadtbeamte und Kulturbehörden ein Komitee, um mögliche Akquisitionen von Gemeinden zu untersuchen.

Am 21. Mai 1975 wurde ein Bürgerausschuss zur Rettung von Loew's gebildet.

Am nächsten Tag wurde Loew's State offiziell geschlossen.

Am 4. Juni 1975 wurde der Vanderbilt Kronleuchter der Haupthalle verkauft. Am 9. Juli wurde das Syracuse Area Landmark Theatre (SALT) als Agentur benannt, um zu versuchen, das Theater zu erwerben und zu erhalten. Die Stadt versprach Steuervergünstigungen. Am 14. Juli 1975 wurde das Theater wieder eröffnet.

Am 3. Mai 1976 wurde das Theater vom US-Innenministerium in das National Register of Historic Places aufgenommen. Dies stellte einen föderal geschützten Erhaltungspakt dar und machte SALZ für eine Erhaltungsfinanzierung geeignet und entmutigte die kommerzielle Entwicklung.

Im August 1977 behielt Sutton Real Estate das Eigentum am Bürogebäude; SALT kaufte den Theateranteil für 65.000 Dollar - vorausgesetzt, die Mittel wurden innerhalb von neunzig Tagen aufgebracht. Freiwillige Helfer intensivierten die Spendensammlung und begannen mit Notreparaturen, um die Wiedereröffnung zu ermöglichen.

Freiwillige schrubben, flicken und reanimieren alternde Geräte. Sie organisierten Führungen, um die Bewohner wieder in den Glanz des Theaters einzuführen. Am ersten Wochenende bildeten sich Linien an der Salina St. Der Höhepunkt kam am 11. Oktober 1977 mit einem ausverkauften Vorteil mit Harry Chapin. Auch nach all dem blieb SALT mehr als 30.000 Dollar knapp. Am 5. November kündigte das State Office of Parks and Recreation unter Berufung auf die großartige Leistung der Freiwilligen einen Zuschuss von bis zu 35.000 US-Dollar für den Erwerb des Theaters an. Die National Endowment of the Arts gewährte auch einen Zuschuss von 5.000 Dollar für architektonische Machbarkeitsstudien.

Am 29. Juni 1979 wurde der Titel des Theaters schließlich an SALT übertragen. Freiwillige schwärmten über das Gebäude, beseitigten den jetzt verbotenen Asbest, ersetzten etwa 1.800 Glühbirnen und viele andere Aufgaben.

Lokale, staatliche und bundesstaatliche Regierungen, Stiftungen und Unternehmen begannen, auf Finanzierungsanfragen zu reagieren. Wieder einmal wurde das Theater zum Veranstaltungsort für Bühnenveranstaltungen. Die Einnahmen aus einzelnen Mitgliedschaften stiegen.